GoldenEye Tetap Menjadi Hit Box Office Paling Penting Dalam Sejarah James Bond

(Selamat Datang di Kisah-kisah dari Box Officekolom kami yang membahas keajaiban box office, bencana, dan segala sesuatu di antaranya, serta apa yang dapat kita pelajari darinya.)

“Saya pikir Anda adalah dinosaurus yang seksis dan misoginis, peninggalan Perang Dingin.” Begitulah kata-kata Judi Dench sebagai M dalam “GoldenEye” tahun 1995. Dia berbicara langsung dengan James Bond karya Pierce Brosnan, tetapi dalam banyak hal, hal itu menjawab kekhawatiran yang ditunjukkan oleh publik dan media. Sebelum film ini hadir, dunia luas mempertanyakan apakah franchise “James Bond” masih relevan atau tidak.

“Dr. No” tahun 1962 mengawali franchise ini dengan suksesdengan Sean Connery melahirkan ikon sinematik berdasarkan karakter yang diciptakan oleh penulis Ian Fleming. Namun pada tahun 1995, Bond telah menjalani 17 petualangan resmi di layar lebar (18 jika Anda menghitung “Never Say Never Again” yang tidak resmi), dan seri tersebut tampaknya terkena hukum hasil yang semakin berkurang. Menuju era baru yang penuh ketidakpastian ini, 007 harus membuktikan sesuatu.

Terima kasih banyak untuk mendapatkan aktor yang tepat pada waktu yang tepat dan mengawinkannya dengan sutradara yang sempurna untuk membantu membawa Bond ke tahun 90-an, reboot ini terbukti menjadi apa yang dibutuhkan waralaba pada saat paling membutuhkannya. Bertahun-tahun kemudian, film ini tetap menjadi hit terpenting dalam sejarah panjang dan bertingkat karakter tersebut di layar.

Dalam Tales from the Box Office minggu ini, kita melihat kembali “GoldenEye” untuk memperingati hari jadinya yang ke-30. Kita akan membahas bagaimana film ini tercipta, mengapa film tersebut harus berjuang keras, apa yang terjadi ketika film tersebut diputar di bioskop, apa yang terjadi setelah peluncurannya, dan pelajaran apa yang dapat kita petik dari film tersebut bertahun-tahun kemudian. Mari kita gali lebih dalam, oke?

Dalam film yang kita kenal, sistem satelit yang kuat jatuh ke tangan Alec Trevelyan, Agen AKA 006 (Sean Bean), mantan agen MI6 yang menjadi musuh. Terserah James Bond (Brosnan) untuk menyelamatkan dunia dari senjata canggih yang dapat menghancurkan dunia.

Sangat mudah untuk menganggap remeh saat ini, tetapi pada saat itu ada perasaan bahwa “GoldenEye” bisa menjadi akhir dari franchise jika tidak berjalan dengan baik. Timothy Dalton mendahului Brosnan dalam peran Bond dan bertahan hanya dalam dua film“The Living Daylights” tahun 1987 dan “License to Kill” tahun 1989, yang agak terlalu berpasir dan mendahului zamannya demi kebaikannya sendiri. Produser kemudian memutuskan untuk melanjutkan, yang memakan waktu cukup lama.

Ada jeda enam tahun antara “License to Kill” dan debut Brosnan. Pada saat itu, banyak hal telah berubah. Tahun 90-an membawa serta sejumlah film aksi baru, termasuk film-film seperti “The Fugitive”, “Speed”, dan lainnya yang seolah-olah lebih sesuai dengan perkembangan zaman. Seperti yang pernah dijelaskan oleh koordinator efek “GoldenEye”, Chris Corbouldtim percaya ini adalah momen penentu bagi franchise tersebut.

“Kami semua merasa bahwa ini bisa menjadi akhir dari franchise Bond jika kami tidak melakukannya dengan benar. Selama masa jeda itu ada beberapa film yang luar biasa. Saya pikir hal-hal yang mereka lakukan dalam “True Lies” sangat mengejutkan, misalnya. Film seperti itu benar-benar menaikkan taruhan bagi Bond. Sangat penting untuk membuat film Bond ini menjadi film Bond yang fantastis, jika tidak maka film tersebut akan terlupakan.”

Tentu saja hal itu tidak membantu Film-film Dalton, khususnya “License to Kill,” tidak dipandang sebagai film home run di hari mereka. Ada juga penurunan yang signifikan secara komersial, dengan “Living Daylights” menghasilkan $191 juta di seluruh dunia, sementara “License to Kill” menghasilkan jauh lebih sedikit yaitu $156 juta. Itu terjadi setelah masa jabatan Roger Moore berakhir dengan “A View to a Kill”, yang juga dipandang sebagai titik terendah untuk serial tersebut.

Intinya, ketika era 90-an bergulir, sudah bertahun-tahun franchise tersebut melahirkan sesuatu yang menyerupai karya klasik. Lebih buruk lagi, tuntutan hukum yang rumit mengenai hak “James Bond” pun terjadi pada tahun 1989yang menunda pengembangan pada reboot selama beberapa tahun. Setelah masalah mereda, produser lama Michael G. Wilson dan Barbara Broccoli membawa darah baru untuk menduduki kursi sutradara dalam bentuk Martin Campbell (“No Escape”).

“Saya ingat ada banyak pemberitaan buruk, karena ada jeda yang sangat panjang sejak film-film Dalton,” Campbell menjelaskan dalam wawancara tahun 2015. “Ditambah lagi, mereka dianggap rendah dalam hal franchise Bond. Semua orang merasa bahwa ini mungkin sudah berakhir. Ada berita di media bahwa film tersebut sudah melewati tanggal penjualannya, dan sudah selesai, dan merupakan peninggalan, dan tidak relevan dengan tahun 1990-an, dan hal-hal semacam itu.”

Dari sudut pandang komersial dan dari sudut pandang kritis, “Bond” menghadapi tantangan, dalam situasi paling genting yang pernah dialami waralaba sejak dimulainya lebih dari tiga dekade sebelumnya.

Orang yang ditugaskan mengisi posisi mata-mata MI6 tercinta adalah Brosnan. Aktor ini memiliki sejarah dengan peran tersebut, karena ia adalah pilihan pertama untuk menggantikan Moore dan akan diumumkan sebagai Bond kami berikutnya pada tahun 1986. Namun, NBC menggunakan opsi kontrak untuk membuat musim kelima “Remington Steele” pada jam ke-11, yang memaksa Brosnan untuk kembali tampil, mencegahnya menjadi Bond.

Itu merupakan pukulan telak bagi aktor tersebut pada saat itu, tetapi setelah tuntutan hukum tersebut, Brosnan sekali lagi mendapatkan kesempatannya. Aktornya adalah secara terbuka dipengaruhi oleh versi karakter Connery dan Mooreyang menawarkan nada baru. Bond ini ramah tamah tapi menyenangkan. Berbahaya tapi menyenangkan. Kombinasi unik yang belum pernah kami lihat dari mata-mata sebelumnya. Dalam wawancara pra-rilisBrosnan mengungkapkan keyakinannya bahwa menunggu hampir satu dekade untuk mengambil peran tersebut sebenarnya adalah hal yang baik.

“Ini adalah James Bond yang lebih baik daripada yang ada di Brosnan pada tahun 1986. Saya tidak berpikir akan ada kehadiran pria atau tekstur pria yang ada di sini sekarang dalam film yang kami buat ini. Anda harus ingat, saya keluar dari TV, saya keluar dari Remington Steele. Pendidikan dan artikulasi saya di dunia film sangat sedikit, sangat kecil.”

“Rasanya seperti yang terjadi pada tahun 86 memang memang seharusnya terjadi. Saat itu saya tidak dimaksudkan untuk melakukannya. Saya memang dimaksudkan untuk melakukannya sekarang,” simpul Brosnan.

Pemasaran adalah kuncinya dan, berkat trailer teaser yang luar biasa yang mengandalkan beberapa gambar luar biasa, termasuk Bond Brosnan yang melompat dari bendungan besar, MGM dan Eon entah bagaimana berhasil membuat era “James Bond” berikutnya terlihat klasik dan modern, semuanya pada saat yang bersamaan. Hal ini terbukti sangat efektif. Film ini mendapat ulasan yang umumnya bagus, yang menjadikannya akhir pekan pembukaan yang besar.

“GoldenEye” tayang di bioskop pada akhir pekan tanggal 17 November 1995. Film ini dengan mudah menempati posisi teratas di box office AS dengan $26,2 juta, mengalahkan “Ave Ventura: When Nature Calls” ($19,5 juta), yang tayang pada akhir pekan kedua. Sementara filmnya harus merelakan posisi teratas hingga film sukses Pixar “Toy Story” ($39 juta) selama periode liburan Thanksgiving, indeks tersebut bertahan kuat, turun hanya 31%. Penemuan kembali Bond ini menarik perhatian penonton.

Lebih penting lagi, film ini diputar seperti gangbuster di luar negeri, yang merupakan kunci karena “Bond” selalu menjadi franchise global. Bahkan membantu menghasilkan akhir pekan terbesar yang pernah ada di box office Inggris pada saat itu. Pandangan baru Campbell tentang 007 menyebar dengan cara yang sama ke seluruh dunia. Itu adalah home run.

“GoldenEye” menyelesaikan penayangan awalnya dengan $106,4 juta di dalam negeri dan $249,9 juta di luar negeri dengan total $356,4 juta di seluruh dunia. Dengan pendapatan sebesar $60 juta yang dilaporkan, itu adalah film “Bond” terbesar yang pernah ada hingga saat itu, tidak disesuaikan dengan inflasi.

Keraguan apa pun yang ada menjelang perilisan film tersebut adalah hal yang baik dan benar-benar terhapuskan pada saat pertunjukan teatrikalnya ditayangkan di kaca spion. Bond telah kembali, sayang. Para produser segera menindaklanjutinya, dengan Brosnan kembali untuk “Tomorrow Never Dies” tahun 1997. Meski gagal mengalahkan “Titanic” di box officeini merupakan kesuksesan besar lainnya, menghasilkan $339,5 juta di seluruh dunia, meskipun anggarannya jauh lebih besar yaitu $110 juta.

Brosnan dua kali lebih cocok dibandingkan 007, pada tahun 1999 untuk “The World is Not Enough” ($361,7 juta di seluruh dunia) dan pada tahun 2002 untuk “Die Another Day” ($431,9 juta di seluruh dunia). Secara komersial, ini merupakan film yang sukses, namun setelah kegagalan besar dalam film “Die Another Day”, para produser beralih dari Brosnan dan memilih Daniel Craig untuk versi yang lebih grit dan lebih membumi dari karakter yang akan hadir dalam bentuk “Casino Royale” ($594,4 juta di seluruh dunia) pada tahun 2006. Dengan kembalinya Campbell sebagai sutradara, film tersebut secara luas dianggap sebagai film “Bond” terbaik yang pernah ada.

Hal itu menyiapkan Craig untuk menjalankan lima film sebagai karakter tersebut, yang mencapai puncaknya pada tahun 2012 dengan “Skyfall,” yang menghasilkan $1,1 miliar di seluruh dunia dan menjadi “Bond” terbesar yang pernah ada. Craig akan kembali untuk “Spectre” tahun 2015 ($879 juta di seluruh dunia) dan “No Time to Die” tahun 2021 ($758,9 juta di seluruh dunia), yang menjadi terobosan dengan *spoiler* yang membunuh Bond di layar untuk pertama kalinya.

Apa pun yang dicapai Craig tidak akan terjadi tanpa “Mata Emas”. Kesuksesan film ini membuka jalan bagi Bond selama tiga dekade berikutnya di layar, dan masih banyak lagi yang akan datang di masa depan.

Saat ini, “James Bond” adalah salah satu waralaba terlama dan tersukses dalam sejarah perfilman. Dengan 25 film resmi hingga saat ini, film ini telah berdurasi lebih dari 50 tahun dan berhasil melewati beberapa reboot kreatif. Masalah besar lainnya sedang terjadi saat Amazon membeli hak waralaba tersebut awal tahun inidengan penggembala lama Brokoli dan Wilson tidak lagi memegang kendali kreatif.

Masih belum diketahui siapa yang akan menggantikan Craig saat ini, dan belum jelas apa yang akan terjadi. Kita tahu bahwa Denis Villeneuve (“Dune”) akan duduk di kursi sutradara. Satu hal yang Amazon sebaiknya pelajari dari “GoldenEye” adalah bahwa bermain aman mungkin bukanlah jawabannya. Keberuntungan berpihak pada mereka yang berani, dan mencoba meniru Craig yang lebih grittier, era “Ksatria Kegelapan” Bond terasa seperti tugas yang bodoh. Apapun yang terjadi selanjutnya harus memiliki identitasnya sendiri dan, sekali lagi, membuktikan kepada dunia bahwa Bond masih mendapat tempat di dalamnya.

Secara lebih luas, Hollywood pada umumnya masih terobsesi dengan waralaba dan kekayaan intelektual yang sudah mapan. Seringkali, rasanya seperti film pahlawan super atau film waralaba lainnya mencoba untuk tampil di tengah-tengah dalam upaya untuk menyenangkan semua orang. “GoldenEye”, yang bertahun-tahun kemudian, mewakili hal-hal besar yang dapat terjadi ketika mereka yang mengendalikan waralaba ini melakukan perubahan besar dan kreatif. Bermain aman hanya berfungsi untuk menurunkan langit-langit.