Sarah Murray Mengingat pertama kali dia melihat model buatan dalam mode: itu adalah tahun 2023, dan seorang wanita muda kulit berwarna yang cantik mengenakan levi gaun keseluruhan denim. Murray, seorang model komersial sendiri, mengatakan itu membuatnya merasa sedih dan lelah.
Perusahaan denim ikonik telah bekerja sama dengan AI Studio Lalaland.ai untuk menciptakan model mode digital “beragam” untuk iklan yang lebih inklusif. Untuk industri yang telah gagal selama bertahun -tahun untuk menggunakan model manusia yang beragam, reaksi itu cepat, dengan majalah New York menyebut keputusan itu “Keragaman buatan. ”
“Pemodelan sebagai profesi sudah cukup menantang tanpa harus bersaing dengan standar digital baru yang dapat dicapai dengan AI,” kata Murray kepada TechCrunch.
Dua tahun kemudian, kekhawatirannya telah diperparah. Merek terus bereksperimen dengan model yang dihasilkan AI, ke kekhawatiran banyak pecinta mode. Keributan terbaru datang setelah edisi print Juli Vogue menampilkan iklan tebakan dengan model khas untuk merek: rambut pirang yang tipis namun menggairahkan, berkilau, bibir mawar cincang. Dia mencontohkan standar kecantikan Amerika Utara, tetapi ada satu masalah – dia dihasilkan AI.
Internet berdengung selama berhari -harisebagian besar karena kecantikan yang dihasilkan AI muncul dalam mode, Alkitab fashion yang menentukan apa yang tidak dapat diterima dalam industri ini. Model yang dihasilkan AI ditampilkan dalam iklan, bukan Penyebaran editorial Vogue. Dan Vogue mengatakan kepada TechCrunch iklan itu memenuhi standar iklannya.
Bagi banyak orang, iklan versus editorial adalah perbedaan tanpa perbedaan.
TechCrunch berbicara dengan model mode, ahli, dan teknolog untuk memahami ke mana industri ini menuju sekarang karena Vogue tampaknya telah memberikan cap persetujuan pada teknologi yang siap untuk secara dramatis mengubah industri mode.
Acara TechCrunch
San Francisco
|
27-29 Oktober 2025
Mereka mengatakan drama dugaan iklan menyoroti pertanyaan yang timbul dalam industri kreatif yang disentuh oleh jari silikon AI: Ketika pekerjaan kreatif berkualitas tinggi dapat dilakukan oleh AI dalam sebagian kecil dari waktu dan biaya, apa gunanya manusia? Dan di dunia mode, apa yang terjadi pada manusia – model, fotografer, stylist, dan desainer yang ditetapkan – melakukan pekerjaan itu?
“Ini jauh lebih murah”
Sinead Bovell, seorang model dan pendiri TIMBUL organisasi yang menulis tentang model CGI untuk Vogue Lima tahun yang lalu, mengatakan kepada TechCrunch bahwa “model e-commerce” paling di bawah ancaman otomatisasi.
Model e-commerce adalah orang-orang yang berpose untuk iklan atau menampilkan pakaian dan aksesori untuk pembeli online. Dibandingkan dengan model fashion tinggi, yang penampilannya yang mencolok, seringkali tidak terjangkau ditampilkan dalam spread editorial dan di landasan pacu, mereka lebih realistis dan menyenangkan.
“E-commerce adalah tempat sebagian besar model membuat roti dan mentega mereka,” kata Bovell. “Ini belum tentu jalan menuju model ketenaran atau model prestise, tetapi itu adalah jalan untuk keamanan finansial.”
Fakta itu berjalan kontras langsung dengan tekanan yang dirasakan banyak merek untuk mengotomatiskan pemotretan seperti itu. Paul Mouginot, seorang teknolog seni yang telah bekerja dengan merek -merek mewah, mengatakan itu hanya mahal untuk bekerja dengan model langsung, terutama ketika datang untuk memotretnya dalam pakaian, sepatu, dan aksesori yang tak terhitung jumlahnya.
“AI sekarang memungkinkan Anda mulai dengan pemotretan produk berlapis datar, letakkan di model virtual fotorealistik, dan bahkan memposisikan model itu dalam pengaturan yang koheren, memproduksi gambar yang terlihat seperti editorial mode asli,” katanya kepada TechCrunch.
Merek, dalam beberapa hal, telah melakukan ini untuk sementara waktu, katanya. Mouginot, yang adalah orang Prancis, mengutip pengecer Prancis Veepee sebagai contoh perusahaan yang telah menggunakan manekin virtual untuk menjual pakaian sejak setidaknya 2013. Merek terkenal lainnya seperti H&M, buah manggadan Calvin Klein juga telah menggunakan model AI.
Amy Odell, seorang penulis mode dan penulis yang baru diterbitkan biografi tentang Gwyneth Paltrowsederhananya lebih sederhana: “Ini jauh lebih murah untuk [brands] untuk menggunakan model AI sekarang. Merek membutuhkan banyak konten, dan itu hanya bertambah. Jadi jika mereka dapat menghemat uang pada iklan cetak mereka atau umpan tiktok mereka, mereka akan melakukannya. ”
PJ Pereira, salah satu pendiri perusahaan iklan AI AI Silversidemengatakan itu benar -benar turun ke skala. Setiap percakapan yang dia lakukan dengan merek -merek fesyen berputar -putar di sekitar fakta bahwa seluruh sistem pemasaran dibangun untuk dunia di mana merek menghasilkan hanya empat bagian besar konten per tahun. Media sosial dan e-commerce telah mengubahnya, dan sekarang mereka membutuhkan dari 400 menjadi 400.000 keping; Terlalu mahal untuk merek, terutama yang kecil, untuk mengikutinya.
“Tidak ada cara untuk skala dari empat hingga 400 atau 400.000 hanya dengan tweak proses,” tambahnya. “Anda membutuhkan sistem baru. Orang -orang marah. Mereka menganggap ini tentang mengambil uang dari artis dan model. Tapi bukan itu yang saya lihat.”
Dari model “beragam” hingga avatar AI
Murray, model komersial, memahami manfaat biaya menggunakan model AI, tetapi hanya sampai batas tertentu.
Dia menyesalkan bahwa merek -merek seperti klaim Levi AI hanya dimaksudkan untuk melengkapi bakat manusia, tidak mengambil.
“Jika itu [brands] Pernah memiliki kesempatan untuk mengantre di sebuah panggilan casting terbuka, mereka akan tahu tentang jumlah model yang tak ada habisnya, termasuk saya, yang akan memimpikan peluang untuk bekerja dengan merek mereka, “katanya.” Mereka tidak perlu menambah apa pun yang palsu. ”
Dia berpikir perubahan seperti itu akan berdampak pada “non-tradisional”-berpikir, beragam-model komersial, seperti dirinya. Itu adalah masalah utama dengan iklan Levi. Daripada mempekerjakan beragam bakat, itu secara artifisial menghasilkannya.
Bovell menyebut ini “apropriasi budaya robot,” atau gagasan bahwa merek hanya dapat menghasilkan identitas tertentu, terutama beragam, untuk menceritakan kisah merek, bahkan jika orang yang menciptakan teknologi itu bukanlah identitas yang sama.
Dan meskipun Pereira berpendapat bahwa itu tidak realistis untuk menembak setiap pakaian pada setiap jenis model, yang belum menenangkan ketakutan yang dimiliki banyak model tentang apa yang akan terjadi.
“Kami sudah melihat penggunaan istilah -istilah tertentu yang belum pernah terjadi sebelumnya dalam kontrak kami yang kami khawatir menunjukkan bahwa kami mungkin menandatangani hak kami untuk merek untuk menggunakan wajah kami dan apa pun yang dapat dikenali sebagai diri kami untuk melatih sistem AI masa depan mereka,” kata Murray.
Beberapa melihat menghasilkan kesamaan model sebagai jalan ke depan di era AI. Sara Ziffmantan model dan pendiri model aliansi, bekerja untuk lulus Pekerja Mode Bertindakyang akan membutuhkan merek untuk mendapatkan persetujuan model yang jelas dan memberikan kompensasi untuk menggunakan replika digital mereka. Mouginot mengatakan ini memungkinkan model muncul di beberapa pemotretan pada hari yang sama dan mungkin menghasilkan pendapatan tambahan.
Itu “berharga ketika model yang dicari sudah bepergian terus-menerus,” lanjutnya. Tetapi pada saat yang sama, setiap kali avatar dipekerjakan, kerja manusia diganti. “Apa yang diperoleh beberapa pemain dapat berarti lebih sedikit peluang bagi banyak orang lain.”
Jika ada, Bovell mengatakan bilah sekarang lebih tinggi untuk model yang ingin bersaing dengan yang khas dan digital. Dia menyarankan agar model menggunakan platform mereka untuk membangun merek pribadi mereka, membedakan diri mereka sendiri, dan bekerja pada aliran pendapatan baru seperti podcasting atau dukungan merek.
“Mulailah mengambil kesempatan itu untuk menceritakan kisah manusia yang unik,” katanya. “AI tidak akan pernah memiliki kisah manusia yang unik.”
Pola pikir wirausaha semacam itu menjadi taruhan di seluruh industri-dari jurnalisme hingga pengkodean-karena AI menciptakan kondisi bagi pelajar yang paling mandiri untuk bangkit.
Kamar untuk Pemandangan Lain
Mouginot melihat dunia di mana beberapa platform berhenti bekerja dengan model manusia sama sekali, meskipun ia juga percaya manusia berbagi keinginan untuk “realitas sensual objek, untuk sentuhan ketidaksempurnaan dan untuk koneksi manusia.”
“Banyak model terobosan berhasil justru karena sifat yang khas, gigi, tatapan, sikap, yang sedikit tidak sempurna dengan standar yang ketat namun benar -benar menawan,” katanya. “Nuansa seperti itu sulit dikikis dalam nol dan satu.”
Di sinilah startup dan studio kreatif Artcare Berkembang, menurut Sandrine Decorde, CEO dan co-founder perusahaan. Dia menyebut timnya sebagai “pengrajin AI,” orang -orang kreatif yang menggunakan alat seperti fluks dari Laboratorium Hutan Hitam untuk menyempurnakan model yang dihasilkan AI yang memiliki sentuhan kemanusiaan yang unik.
Sebagian besar perusahaan Decorde bekerja saat ini melibatkan memproduksi bayi dan anak-anak yang dihasilkan AI untuk merek. Mempekerjakan anak di bawah umur di industri fashion secara historis telah menjadi area abu -abu penuh dengan eksploitasi dan pelecehan. Secara etis, Decorde berpendapat, membawa AI generatif ke mode anak -anak masuk akal, terutama ketika permintaan pasar sangat tinggi.
“Ini seperti menjahit; ini sangat halus,” katanya kepada TechCrunch, merujuk pada membuat model yang dihasilkan AI. “Semakin banyak waktu yang kita habiskan untuk kumpulan data dan penyempurnaan gambar, semakin baik dan semakin konsisten model kita.”
Bagian dari karya ini adalah membangun perpustakaan artefak yang berbeda. Decorde mencatat bahwa banyak model yang dihasilkan AI-seperti yang dibuat oleh Seraphinne Valloraagen di balik iklan tebakan Vogue – terlalu homogen. Bibir mereka terlalu sempurna dan simetris. Jawlines mereka semuanya sama.
“Citra perlu membuat dampak,” kata Decorde, mencatat bahwa banyak merek fesyen suka bekerja secara eksklusif dengan model-model tertentu, keinginan yang telah tumpah ke model yang dihasilkan AI. “Model mewujudkan merek fesyen.”
Pereira menambahkan bahwa perusahaannya memerangi homogenitas di AI “dengan niat” dan memperingatkan bahwa karena lebih banyak konten yang dibuat oleh lebih banyak orang yang tidak disengaja, semua output memasukkan kembali ke model komputer, memperkuat bias.
“Sama seperti Anda akan melemparkan berbagai model, Anda harus meminta itu,” katanya. “Anda perlu berlatih [models] dengan berbagai penampilan. Karena jika tidak, AI akan mencerminkan bias apa pun yang dilatih. “
Masa depan AI dijanjikan, tetapi tidak pasti
Penggunaan teknologi pemodelan AI dalam mode sebagian besar masih dalam fase eksperimental, Claudia Wagner, pendiri platform pemesanan pemesanan Ubooker, mengatakan kepada TechCrunch. Dia dan timnya melihat dugaan iklan dan mengatakan itu menarik secara teknis, tetapi itu tidak berdampak atau baru.
“Rasanya seperti contoh lain dari merek menggunakan AI untuk menjadi bagian dari narasi saat ini,” katanya kepada TechCrunch. “Kita semua dalam fase pengujian dan mengeksplorasi apa yang dapat ditambahkan AI – tetapi nilai sebenarnya akan datang ketika digunakan dengan tujuan, bukan hanya untuk visibilitas.”
Merek mendapatkan visibilitas dari menggunakan AI – dan iklan tebakan adalah contoh terbaru. Pereira mengatakan perusahaannya baru-baru ini menguji video produk yang dihasilkan sepenuhnya AI di Tiktok yang mendapat lebih dari satu juta tampilan dengan sebagian besar komentar negatif.
“Tetapi jika Anda melihat melewati komentar, Anda melihat bahwa ada mayoritas diam – hampir 20x keterlibatan – itu jauh lebih besar melebihi kritik,” lanjutnya. “Tingkat klik-tayang adalah 30x jumlah keluhan, dan produk tersebut melihat kenaikan yang tajam dalam penjualan.”
Dia, seperti Wagner, tidak berpikir model AI akan pergi dalam waktu dekat. Jika ada, proses menggunakan AI akan diintegrasikan ke dalam alur kerja kreatif.
“Beberapa merek merasa senang menggunakan model buatan sepenuhnya,” kata Pereira. “Yang lain lebih suka memulai dengan orang -orang sungguhan dan melisensikan kemiripan mereka untuk membangun pemotretan sintetis. Dan beberapa merek tidak ingin melakukannya – mereka khawatir audiens mereka tidak akan menerimanya.”
Wagner mengatakan apa yang menjadi jelas adalah bahwa bakat manusia tetap menjadi pusat, terutama ketika keaslian dan identitas adalah bagian dari kisah merek. Itu terutama berlaku untuk merek warisan mewah, yang biasanya lambat mengadopsi teknologi baru.
Meskipun Decorde mencatat banyak merek mode tinggi yang diam-diam bereksperimen dengan AI, Mouginot mengatakan banyak yang masih berusaha untuk mendefinisikan kebijakan AI mereka dan menghindari sepenuhnya orang yang dihasilkan AI saat ini. Itu salah satu alasan mengapa dimasukkannya model AI Vogue sangat mengejutkan.
Bovell merenungkan jika iklan itu adalah cara Vogue untuk menguji bagaimana dunia akan bereaksi terhadap penggabungan mode tinggi dengan AI.
Sejauh ini reaksinya tidak bagus. Tidak jelas apakah majalah itu berpikir itu akan keluar dari reaksi.
“Apa yang dilakukan Vogue,” kata Odell. “Jika Vogue akhirnya melakukan editorial dengan model AI, saya pikir itu akan membuatnya baik -baik saja. Dengan cara yang sama industri ini benar -benar tahan terhadap Kim Kardashian dan kemudian Vogue menampilkannya. Maka tidak apa -apa.”
