Clint Eastwood Western yang ikonik ini adalah sekuel spiritual dari peran terbaiknya

Apakah Anda penggemar “Harry kotor” atau lebih dari pria tanpa nama orang? Apa pun preferensi Anda, ada sedikit keraguan keduanya adalah karakter ikonik dalam filmografi Clint Eastwood. Saya pribadi lebih condong ke arah yang terakhir, meskipun orang asing laconiknya di “Trilogi Dolar” Sergio Leone lebih merupakan getaran daripada karakter tiga dimensi. Dia nyaris dua dimensi-maksud saya, apa yang kita ketahui tentang dia bahwa moniker keren belum memberi tahu kita? Dia suka mengguncang ponco dan lebih suka cheroot yang panjang dan tipis daripada rokok atau pipa. Dia menyimpan tangan kanannya untuk menembak (dalam “untuk beberapa dolar lebih banyak,” setidaknya), dan secara singkat menyebutkan dia dari Illinois di “Yang baik, yang buruk dan yang jelek.” Itu tentang latar belakang yang sama seperti yang kita dapatkan. Kami bahkan tidak mendapatkan banyak indikasi apa yang terjadi di balik juling terkenal itu. Seperti yang dikatakan Sergio Leone tentang gaya akting Eastwood, ia memiliki dua ekspresi: dengan topi dan tanpa topi.

Pria tanpa nama adalah teka-teki, kosong, dan apa yang membuatnya begitu berkesan hanyalah kekuatan bintang semata-mata dari kehadiran layar Eastwood ketika kekuatan penembakan tajam retribusinya meledak melalui ketiga film itu. Bahkan istilah “pria tanpa nama” tidak jelas, dimasak setelah fakta oleh seniman United sebagai taktik pemasaran untuk rilis di Amerika Serikat film. Untuk Leone dan Eastwood, ia dikenal dengan berbagai nama panggilan: Joe, Manco, dan Blondie, masing -masing. Dan semua itu baik -baik saja – Peran ini menjadikan Eastwood salah satu aktor film Best Western yang pernah adadan kami tidak membutuhkan bio terperinci untuknya. (Saya membencinya jika ada yang melakukan prekuel “dolar” dan mengungkapkan bahwa “manco” sebenarnya adalah nama iguana hewan peliharaan kesayangannya sebagai seorang anak atau sesuatu yang bodoh seperti itu.)

Meskipun spaghetti landmark Eastwood Barat dengan Leone dianggap dengan klasik sekarang, “trilogi dolar” kurang diterima oleh beberapa kritikus yang mempermasalahkan kekerasan. Pauline Kael bukan penggemar berat; Dia menyukai bashing film Eastwood karena terlalu macho, bodoh, dan kejam. Dia setidaknya setengah kanan tentang kekerasan: ada sedikit menyangkal bahwa Clint Eastwood membangun karirnya bermain pria kekerasan. Namun, ketika ia menjadi matang sebagai pembuat film, ia pada akhirnya akan memperhitungkan warisan baratnya yang kejam di “Unforgiven.” Dalam banyak hal, film pemenang Oscar itu adalah sekuel spiritual dari pergantian bintangnya dalam film “Dolar”.

“Unforgiven” membawa kita kembali ke wiski besar, Wyoming, pada tahun 1880, di mana di mana koboi mabuk melukai pekerja seks Delilah Fitzgerald (Anna Thomson) dengan mengambil pisau ke wajahnya. Sheriff kota, Little Bill Daggett (Gene Hackman) membiarkan penyerang dan temannya pergi dengan denda. Teman -teman Delilah sangat marah tentang kurangnya keadilan dan mengumpulkan penghasilan mereka untuk menawarkan hadiah $ 1000 kepada siapa saja yang akan menjatuhkan Koboi.

Kami juga bertemu William Munny (Clint Eastwood), yang pernah menjadi penembak jitu yang sekarang menggaruk hidup sebagai petani babi janda dengan dua anak kecil. Istrinya membantunya menendang minuman keras dan meninggalkan cara -cara lama yang jahat, tetapi hadiahnya terbukti terlalu menggoda ketika dia didekati untuk bermitra dengan anak Schofield (Jamiz Woolvett), seorang pemuda yang sombong yang mengaku sebagai pembunuh yang kejam. Sekarang sangat tidak praktis, Munny memutuskan untuk membawa rekan lamanya Ned Logan (Morgan Freeman) untuk cadangan.

Sementara itu, di Big Whiskey, seorang penembak penembak Inggris yang membesarkan diri yang dikenal sebagai Bob Inggris (Richard Harris) tiba dengan penulis biografinya WW Beauchamp (Saul Rubinek) untuk mencari hadiah. Bob mengabaikan kebijakan senjata kota itu dan menimbulkan murka Little Bill, yang secara brutal mengalahkannya untuk menangkal potensi pembunuh potensial lainnya. Munny menerima perlakuan serupa ketika pagar betisnya yang kecil masuk. Jangan dibujuk, mereka melacak target mereka sampai Logan kehilangan sarafnya, meninggalkan Munny dan anak itu untuk menyelesaikan pekerjaan. Tapi Logan ditangkap dan dicambuk sampai mati oleh Little Bill, membuat pertikaian terakhir antara mantan pembunuh yang sudah tua dan sheriff sadis.

Eastwood menganggap “Unforgiven” sebagai kesempatan untuk mengambil pendekatan yang lebih realistis untuk format barat klasik dan juga menyampaikan pesan yang kuat. Dia memberi tahu AFI:

“Saya ingin membuat pernyataan bahwa Barat didasarkan pada mitos dan diciptakan oleh karakter yang membesar -besarkan mitos itu semua. Tetapi saya juga ingin membuat pernyataan yang berkaitan dengan masyarakat saat ini tentang […] Romantisisme permainan tembak dan kekerasan. “

Clint Eastwood adalah salah satu sutradara Hollywood yang paling mencolok, dan gayanya yang tidak masuk akal sangat cocok untuk nada suram “Unforgiven.” Akademi juga berpikir begitu. Akhirnya mendapatkan haknya sebagai pembuat film dan aktor, Eastwood menerima Oscar pertamanya (gambar terbaik) dan dua anggukan lagi untuk sutradara terbaik dan aktor terbaik.

Ada beberapa teori online bahwa William Munny adalah pria tanpa nama di tahun -tahun terakhirnya. Garis waktu ini cocok, tetapi itu mungkin mengambil gol Eastwood dalam “tak terlupakan” terlalu harfiah. Munny jelas seorang pria yang dihantui oleh masa lalunya sebagai pembunuh berdarah dingin, mantan penjahat yang meminum keras untuk menembak seseorang karena kekejaman, dan yang menyebabkan kematian wanita dan anak-anak. Itu tidak sesuai dengan deskripsi Gunslinger laconic yang kita lihat di “Dolar Trilogy,” yang masam dan tenang ketika mengirim lawan -lawannya dan jelas memiliki titik lemah untuk anak -anak.

“Unforgiven” lebih merupakan sekuel spiritual dari film-film itu, sebuah perenungan tentang pembunuhan karakter yang rapi dan tampaknya bebas konsekuensi yang membuat Eastwood menjadi bintang. Dia menembak mati 41 penjahat menggeram selama tiga film (menurut Semua outta bubblegum), dan Anda jarang merasa bahwa mereka adalah siapa pun yang akan dirindukan. Anda juga merasa bahwa pria tanpa nama tidak akan kehilangan tidur di atas mereka.

Dengan “Unforgiven,” Eastwood menjawab semua kritikus yang sebelumnya mengecam kekerasan dalam film -filmnya dengan caranya yang biasa. Di sini ia menunjukkan bagaimana kekerasan senjata itu jahat dan berantakan dan membunuh selalu memiliki dampak yang mendalam, termasuk untuk orang yang melakukan pembunuhan. Poin ini digarisbawahi oleh kenangan Munny yang disiksa tentang perbuatan masa lalunya dan mungkin kutipan kunci film: “Ini adalah sesuatu yang luar biasa, membunuh seorang pria. Mengambil semua yang dia punya dan semua yang akan dia miliki.”

Di level lain, “Unforgiven” sendiri menunjukkan pembuatan mitos Wild West sedang beraksi. Reputasi menakutkan Munny telah melintasi batas -batas negara dan anak itu berbohong tentang jumlah pembunuhannya sendiri, sementara eksploitasi Bob Inggris sangat dilebih -lebihkan oleh penulis biografinya. Bahkan tingkat cedera Delilah secara mengerikan dilebih -lebihkan ketika berita tentang karunia menyebar. Begitu Bob Inggris telah dikirim berkemas (bahkan aksennya yang mewah adalah bohong), tagihan kecil membuat Beauchamp berkeliling untuk menulis akun tentang perbuatannya sendiri. Dengan menghilangkan glamor, kekerasan yang melekat dalam film-film barat dan mende-mitologi perbatasan Amerika, Eastwood menandatangani dari genre dengan pidato yang kuat yang bergema “Pria yang Menembak Liberty Valance,” John Ford dan John Wayne Barat bersama dari 30 tahun sebelumnya. Tiga dekade kemudian, “Unforgiven” tetap menjadi mahakarya Eastwood.