Film horor Naomi Watts ini sebenarnya adalah remake dari sutradara yang sama

Pada tahun 1997, provokator Austria Michael Haneke membuat “Game Lucu,” salah satu film paling menakutkan dan paling konfrontatif pada dekade. “Funny Games” mengikuti nasib tiga yang tenang dan kelas atas dari tiga (Susanne Lothar, Ulrich Mühe, Stefan Clapczynski) saat mereka melakukan perjalanan ke kabin tepi danau mereka untuk liburan miniatur. Ketika mereka menetap, mereka menerima kunjungan dari dua pemuda menyeramkan di putih tenis dan sarung tangan, meminta untuk meminjam beberapa telur. Para pemuda itu adalah Paul (Arno Firsch) dan Peter (Frank Giering), dan mereka jelas memiliki agenda yang gelap.

Begitu matriark Anna meminta mereka untuk pergi, Peter dan Paul merebut klub golf dan mulai menyebabkan cedera. Mereka mengungkapkan bahwa mereka telah membunuh anjing keluarga, dan bahwa anggota keluarga yang tersisa tidak diizinkan pergi. Peter dan Paul mengikat mereka dan mengumumkan bahwa mereka akan memainkan beberapa game. Permainan lucu ini melibatkan penyiksaan, ejekan, dan kematian. Pada satu titik, Paul menoleh ke kamera dan bertanya kepada penonton apakah keluarga Schober memiliki kesempatan untuk bertahan hidup. Ini tidak akan menjadi yang terakhir kalinya “permainan lucu” merusak dinding keempat.

Tanpa mengungkapkan apa yang terjadi, “permainan lucu” tidak berakhir dengan baik. Haneke, bagaimanapun, tidak hanya membuat film thriller run-of-the-mill-invasion. Dia menyiksa penonton, dengan sengaja. Haneke menunjukkan kepada pemirsa, saat mereka menonton film, bahwa mereka adalah orang -orang yang bertanggung jawab atas rasa sakit yang mereka saksikan. Dalam menonton kengerian, Anda merindukan darah. Apakah Anda ingin melihat penyiksa mendapatkan pembantaian mereka sebagai gantinya? Bukankah itu hanya penonton yang lebih haus darah, Haneke bertanya? Dia melibatkan Anda. Dia berkomentar tentang penggunaan kekerasan di bioskop.

Dan tesisnya menjadi lebih jelas pada tahun 2007 ketika Haneke pada dasarnya membuat remake tembakan untuk “permainan lucu” dalam bahasa Inggris dengan bintang berbahasa Inggris yang dapat dikenali. Naomi Watts memerankan ibu, Tim Roth sang ayah, dan para penyiksa diperankan oleh Michael Pitt dan Direktur “The Brutalis” di masa depan Brady Corbet.

Dalam aslinya, ia menentang penonton, membangun seperti apa-setidaknya pada awalnya-film horor run-of-the-mill. Film -film horor seperti itu biasanya melibatkan orang yang tidak bersalah yang dirugikan, dan penonton tahu itu. Haneke meminta para pembunuhnya mengintip langsung ke hadirin, menyatakan bahwa itu adalah mereka, dan bukan korban, yang seharusnya kita identifikasi. Anda datang untuk melihat penyiksaan? Ini dia. Anda, pemirsa terkasih, adalah yang sakit. Kaulah yang jahat. Anda membunuh keluarga ini.

Kami, pergi dengan implikasi itu, mulai mencari alasan yang adil dan dapat dijelaskan mengapa keluarga pusat dihukum dengan sedih. Apakah karena mereka kaya dan bougie? Itu masuk akal, karena pembunuh mereka mengenakan pakaian tenis, seragam borjuasi. Paul dan Peter awalnya sopan, tetapi juga secara aneh kritis terhadap keluarga Schober. Mereka memecahkan telur yang mereka pinjam “secara tidak sengaja,” dan kemudian meminta lebih banyak. Apakah mereka menguji batas kesopanan keluarga Schober? Apakah Schobers disiksa karena tidak benar -benar melahap ujian kesopanan kecil ini?

Dan, tunggu, bukankah kita sedikit sakit hanya dengan mengajukan pertanyaan ini? Tentunya, tesis “permainan lucu” adalah untuk mencapai katarsis dalam menyaksikan para penyiksa yang menghadapi keadilan, kan? Jika keluarga dapat melarikan diri, mendapatkan drop pada penculik mereka, dan mencapai balas dendam darah, kami, hadirin, dapat yakin bahwa keadilan dilayani. Terkadang, kita dapat mengatakan dengan nyaman kepada diri kita sendiri, kekerasan diperlukan untuk menyeimbangkan skala.

Tapi kemudian, Haneke juga tidak membiarkan kita memilikinya. The Killers dapat merusak dinding keempat, sehingga mereka memiliki penguasaan total atas film itu sendiri. Bahkan kerinduan akan kematian mereka mengungkapkan kebutuhan kita sendiri akan kekerasan. Tidak ada jalan keluar untuk kita. Kami, kami, pemirsa. Kami adalah pesta yang bersalah.

Dalam membuat ulang “permainan lucu” dalam bahasa Inggris, Haneke mempersempit tema film pertamanya menjadi gelar yang lebih pemotongan. Dalam aslinya 1997, sutradara mengomentari fungsi kekerasan di bioskop. Baginya, semuanya keras, dan kami, sebagai anggota audiens, jarang mengakui keamanan layar film yang ditawarkan kepada kami. Ketika kekerasan itu palsu, kita dapat menjauhkan diri dari itu, mematikan sebagian besar empati kita. Manusia dapat memadukan apa saja.

Namun pada tahun 2007, ada lapisan komentar tambahan. Haneke sekarang membuat film dalam bahasa Inggris untuk penonton Amerika. Dia melemparkan bintang -bintang yang dapat dikenali sebagai korban penyiksaannya, dan merilis filmnya di sejumlah besar teater daripada aslinya yang pernah dilihat. Film 2007 adalah rilis yang relatif utama. Komentar, kemudian, sekarang berlaku lebih khusus untuk kekerasan di film -film Amerika arus utama. Haneke tidak hanya melibatkan penonton bioskop dalam kekerasan di layar, tetapi orang Amerika secara khusus.

Pada tahun 2007, ingat, film -film penyiksaan sangat dalam mode. 2007 adalah tahun yang sama dengan “melihat iv,” misalnya. Orang Amerika sedang memproses trauma mereka lebih dari 9/11-belum lagi foto penyiksaan penjara kehidupan nyata yang keluar dari Abu Ghraib-dengan menonton penyiksaan di layar. Kami melepas kutukan dari kekerasan kehidupan nyata dengan memanjakan diri dalam varietas fiksi. Itu adalah bentuk terapi yang suram. Michael Haneke, lahir di Austria, tidak akan membiarkan orang Amerika menggunakan filmnya untuk membersihkan diri dari ide -ide kekerasan. Dia akan mendorongnya di wajah kita. Anda ingin kekerasan? Anda akan mendapatkannya. Dan jika itu mengganggu atau mengerikan, yah, itu agak bagi Anda, bukan?

Kedua versi “permainan lucu” sangat baik, karena sebagian besar identik.