Teks Suci dan 'Little Bells': The Building Blocks of Arvo Pärt's Musical Masterpieces

(Percakapan) – Komposer Estonia Arvo Pärt, yang berusia 90 tahun pada 11 September 2025, adalah salah satu dari Komposer klasik kontemporer yang paling sering dilakukan di dunia. Di luar panggung konser dan paduan suara katedral, musik Pärt sangat fitur soundtrack film dan televisi: “Akan ada darah“” Garis merah tipis “atau” kecerdasan, “misalnya. Ini sering digunakan untuk membangkitkan emosi yang mendalam dan spiritualitas transenden.
Banyak orang Estonia tumbuh mendengar musik yang ditulis Pärt film anak -anak Dan Klasik bioskop Estonia pada 1960 -an dan 70 -an. Paus Dan Patriarki Ortodoks hormati dia, dan musik Pärt telah diterima Tingkat pengakuan tertinggi, termasuk Grammy Awards. Pada tahun 2025, Pärt sedang dirayakan di Estonia, di Carnegie Hall dan di seluruh dunia.
Di balik banyak popularitas Pärt – dan pengabdian pendengarnya – adalah keterlibatannya dengan teks -teks Kristen yang sakral dan Spiritualitas Kristen Ortodoks. Namun musiknya telah menginspirasi berbagai artis dan pemikir: Penyanyi Islandia Björkyang mengagumi keindahan dan disiplinnya; Artis Teater Robert Wilsonyang tertarik pada kualitas waktu; Dan Teolog Kristenyang menghargai “kesedihan yang cerah.”
Sebagai seorang sarjana musik dengan keahlian di Musik Estonia Dan Kekristenan OrtodoksDan Penggemar Pärt lamaSaya terpesona dengan bagaimana eksplorasi tradisi Kristen Pärt – sekaligus halus dan bersemangat – menarik banyak orang. Bagaimana ini terjadi secara musikal?
Latihan 'Fratres' Arvo Pärt di Gereja St. Martin di Idstein, Jerman, pada tahun 2023.
Gerda Arendt via Wikimedia Commons
Tintinnabuli
Pärt muncul dari periode krisis artistik pribadi pada tahun 1976. Dalam Konser sekarang-legendarisia memperkenalkan dunia pada musik baru yang disusun menggunakan teknik yang ia ciptakan yang disebut “Tintinnabuli,” sebuah kata Latin onomatopoeik yang berarti “lonceng kecil.”
Tintinnabuli adalah musik yang direduksi menjadi komponen unsurnya: Garis melodi sederhana yang berasal dari teks -teks Kristen suci atau desain matematika dan menikah dengan harmoni dasar. Seperti yang dijelaskan Pärt, Tintinnabuli adalah manfaat dari pengurangan daripada kompleksitas – membebaskan keindahan unsur musiknya dan pesan teksnya.
Ini keberangkatan Dari musik modernis dan eksperimental Pärt sebelumnya, dan menyatakan perjuangan selama bertahun -tahun untuk mendamaikan Komitmennya yang baru ditemukan untuk Kekristenan Ortodoks dan cita -cita artistiknya yang ketat. Perjalanan Pärt didokumentasikan dalam lusinan buku catatan yang ia simpan, dimulai pada tahun 1970 -an: teks agama, entri buku hariangambar dan Ide untuk komposisi musik – Sebuah dokumenter kreativitas musikal Kristen.
Tintinnabuli terinspirasi, sebagian, oleh minat Pärt pada gaya musik Kristen yang lebih awal, termasuk Nyanyian Gregorian -nyanyian suara tunggal Katolik Roma-dan Polifoni Renaissanceyang menjalin bersama beberapa garis melodi. Karena hubungannya dengan gereja, musik ini secara ideologis penuh dengan Estonia Soviet yang anti-agama.
Dalam buku catatan Pärt dari tahun 1970 -an, ada halaman dan halaman sketsa musik di mana ia bekerja Pendekatan awal yang terinspirasi musik untuk teks dan doa – Benih Tintinnabuli. Teknik ini menjadi jawabannya Pertanyaan kreatif eksistensial: Bagaimana musik dapat mendamaikan subjektivitas manusia dan kebenaran ilahi? Bagaimana seorang komposer bisa menyingkir, jadi untuk berbicara, membiarkan suara teks -teks suci beresonansi? Bagaimana artis dan penonton dapat mendekati musik sehingga, untuk menggunakan ekspresi terkenal Pärt, “Setiap bilah rumput memiliki status bunga“?
Di dalam percakapan tahun 2003 Dengan ahli musik Italia Enzo Restagno, istri Pärt, Nora, menawarkan persamaan untuk memahami bagaimana Tintinnabuli bekerja: 1+1 = 1.
Elemen pertama – “1” pertama – adalah melodi, sebagai penyanyi dan konduktor Paul Hillier keluar dalam dirinya Buku 1997 tentang Pärt. Melodi mengekspresikan pengalaman subyektif dalam bergerak melalui dunia. Ini berpusat di sekitar catatan musik yang diberikan: Kunci “A” pada piano, misalnya.
Elemen kedua-“+1”-adalah Tintinnabuli sendiri: keberadaan tiga nada, terdengar bersama sebagai halo seperti lonceng: A, C, E.
Akhirnya, elemen ketiga – “= 1” – adalah kesatuan suara melodi dan Tintinnabuli dalam satu suara, berorientasi di sekitar nada musik sentral.
Rumus
Inilah inti dari karya Arvo Pärt: Hubungan 1+1, melodi dan harmoni, tidak diperintahkan oleh pilihan momen-momen, tetapi dengan formula dimaksudkan untuk memperbesar suara dan struktur teks -teks suci.
Formula Tintinnabuli sederhana mungkin seperti ini: Jika melodi naik empat catatan dengan empat suku kata teks, nada Tintinnabuli triad akan mengikuti di bawah garis itu tanpa tumpang tindih. Itu mendukung dan mengarahkan. Atau jika melodi jatuh lima not dengan lima suku kata teks, nada triad Tintinnabuli akan bergantian di atas dan di bawah garis itu untuk membuat tekstur musik yang berbeda – semuanya diatur di sekitar simetri.
'Spiegel im Spiegel,' atau 'Mirror in the Mirror,' adalah contoh klasik gaya Tintinnabuli Arvo Pärt.
Pärt sering membiarkan jumlah suku kata dalam satu kata, panjang frasa atau ayat, dan suara bahasa membentuk formulasnya. Itulah sebabnya Pärt musik dalam bahasa Inggrisdengan banyak kata-kata suku kata tunggal, kelompok konsonan dan diftong, terdengar satu arah. Dan itulah mengapa miliknya Musik di Slavonik GerejaBahasa liturgi bagi banyak orang Kristen Ortodoks, terdengar cara lain.
Tintinnabuli adalah tentang kesederhanaan dan keindahan. Jenius karya Pärt adalah bagaimana formulasnya terasa seperti ekspresi musik dari kebenaran abadi. Dalam wawancara tahun 1978 dengan jurnalis Ivalo RandaluNora Pärt mengingat apa yang pernah dikatakan suaminya tentang formula Tintinnabuli: “Saya tahu rahasia yang hebat, tetapi saya tahu hanya melalui musik, dan saya hanya bisa mengekspresikannya melalui musik.”
Kesunyian
Jika semua ini tampak formula dengan dingin, tidak. Ada sensualness untuk musik Tintinnabuli Arvo Pärt yang terhubung dengan pengalaman tubuh pendengar. Rumus Pärt, lahir dari periode yang panjang dan penuh doa dengan teks -teks suci, menawarkan keindahan dalam kehangatan dan gesekan hubungan: melodi dan tintinnabuli, kata dan batas bahasa, suara dan keheningan.
“Bagi saya, 'diam' berarti 'tidak ada' dari mana Tuhan menciptakan dunia,” kata Pärt kepada ahli musik Estonia Leo Normet pada tahun 1988. “Idealnya, jeda diam adalah sesuatu yang sakral.”
'Tabula Rasa' ditulis pada tahun 1977, tepat setelah Arvo Pärt memperkenalkan dunia dengan teknik 'Tintinnabuli' -nya.
Silence adalah kiasan umum dalam musik Pärt – memang, gerakan kedua dari karya agung Tintinnabuli “Tabula Rasa,” judulnya bekerja pada Rilis ECM Records 1984 yang membawanya ke perhatian global, adalah “Silentium. “
Musik yang terdengar tidak sunyi, tentu saja – dan, dalam istilah manusia, keheningan sebagian besar metaforis, karena kita tidak dapat lepas dari suara ke dalam keheningan nol absolut atau ruang hampa.
Tapi keheningan Pärt berbeda. Ini adalah keheningan spiritual yang dikomunikasikan melalui formula musiknya tetapi masuk akal melalui aksi pemain manusia. Ini adalah keheningan seorang komposer saat ia keluar dari jalan musikalitas teks suci untuk mengomunikasikan kebenarannya. Tanpa Paradox, popularitas Pärt hari ini mungkin muncul dari keheningan musiknya.
(Jeffers Engelhardt, Profesor Musik, Amherst College. Pandangan yang diungkapkan dalam komentar ini tidak selalu mencerminkan pandangan Berita Agama.)