Ini adalah film horor paling menakutkan tahun 2025, tetapi tidak karena alasan yang Anda pikirkan

Hollywood berusaha keras untuk merayu Gen Z ke bioskop, sadar bahwa demografis yang terobsesi dengan pengguliran ini memiliki daya beli yang belum dimanfaatkan secara besar-besaran (Lihat “Five Nights at Freddy's” untuk buktinya) Tetapi preferensi yang mendalam untuk ponsel daripada proyektor film. Studio terus menyalahkan peningkatan popularitas streaming untuk penurunan audiens yang lebih muda yang muncul pada megaplex, tetapi penelitian yang lebih baru menunjukkan Gen Z dan Gen Alpha tidak hanya melewatkan teater, tetapi mereka juga juga melewatkan film sama sekali mendukung konten berukuran gigitan di media sosial. Pergeseran tektonik berbentuk tiktok telah mengguncang industri, memengaruhi segala sesuatu mulai dari junket pers yang didominasi influencer hingga aturan penggunaan telepon yang santai selama pemutaran.

Gagasan bahwa influencer dapat membawa audiens bukanlah hal baru. Pada tahun 2014, YouTuber Shane Dawson memenangkan acara kompetisi pembuatan film “The Chair” dengan suara penggemar berkat 10 juta pengikutnya yang kuat, meninggalkan pembuat film yang tidak diragukan lagi, relatif tidak dikenal Am Lukas, dalam debu. Namun, internet juga telah meluncurkan beberapa kreatif paling menarik saat ini: Quinta Brunson (pencipta dan bintang “Abbott Elementary”) memulai kariernya di BuzzFeed, The Philippou Brothers (Rackaracka's YouTube) sekarang membuat hit festival seperti “Talk to Me” dan “Bring Her Back,” dan YouTuber Fitur debut Chris Stuckmann “Shelby Oaks“Segera hadir dari neon. Bahkan Bo Burnham melakukan ketenaran YouTube awal menjadi setengah jalan ke egot.

Crossover kepribadian-ke-film terbaru adalah “House On Eden,” film horor rekaman yang ditemukan dari film bergidik dan rlje yang dibintangi oleh penulis/sutradara Kris Collins (@kallmekris), Celina Myers (@celinaspookyboo), dan editor Tuke-Christopher. Menggunakan gaya “improvisasi yang diuraikan” à la “The Blair Witch Project,” ketiganya menyelidiki sebuah rumah berhantu sambil merekam setiap teriakan dan reaksi mereka yang goyah.

Dan sementara film ini tidak berhasil untuk saya sama sekaliSaya masih meninggalkan teater yang bingung – bukan oleh hantu, tetapi dengan ketakutan menonton film yang dibuat oleh orang -orang, yang telah menghabiskan lima tahun terakhir mengemas setiap pemikiran dan emosi yang singkat untuk konsumsi publik, mencoba bertindak “normal.” Ini adalah jenis horor luar biasa baru, di mana hal yang benar -benar menakutkan adalah menyadari garis antara kinerja dan keaslian telah hilang.

Saya sudah terbiasa dengan Kris Collins dan Celina Myers; Keduanya berbakat, pembuat Tiktok yang sangat populer yang kontennya untuk halaman Anda dengan benar ditandai sebagai jenis cara saya untuk membuang waktu di ponsel saya. Saya tidak secara parasocially melekat pada mereka seperti fandom inti mereka (lihat saja bagian komentar dari video mereka dan Anda akan mendapatkan apa yang saya maksud), tetapi saya benar-benar berharap kolaborasi panjang fitur mereka akan menang. Bintang media sosial menghadapi stigma yang tidak adil; Ada gagasan bahwa jika ketenaran Anda tidak diperoleh melalui saluran “tradisional”, bakat Anda entah bagaimana dicurigai. Tetapi Collins dan Myers telah lama membuktikan komedi dan kreatif mereka dalam konten bentuk pendek, dan saya mendukung fitur debut mereka untuk berhasil.

Ketiganya memainkan versi diri mereka dalam film, berpegang teguh pada persona yang membuat mereka terkenal. Ini adalah langkah meta yang cerdas secara teori – tetap otentik, memberi penggemar apa yang mereka sukai – tetapi akhirnya menggagalkan film. Seperti setiap kisah Haunted House, sebagian besar runtime awal dihabiskan untuk membangun karakter: kelompok bercanda, bertengkar, dan ikatan. Tetapi kecuali Anda sudah memiliki “hubungan” yang mapan dengan pencipta ini, upaya film untuk memanusiakan mereka jatuh datar karena tidak ada yang terasa nyata, bahkan di saat -saat “alami”.

Setiap baris dan setiap interaksi memiliki glasir preternatural dari scripting konten-bukan penulisan skenario, tetapi kalibrasi yang digerakkan oleh-bagian. Bertahun -tahun balasan penggemar dan kelangsungan hidup algoritmik telah mengajarkan para pemain ini bagaimana cara suara Relatable dan bagaimana mengutarakan hal -hal untuk keterlibatan maksimal tanpa memicu kemarahan yang mengarah pada menjadi “karakter utama” internet saat itu. Mereka bahkan menyempurnakan cara memanipulasi wajah mereka reaksi yang layak mendapat mini. Cara mereka berkomunikasi, bahkan selama momen “mentah”, tidak menyerupai perilaku naluriah, tetapi kinerja dioptimalkan untuk virality. Menontonnya bermain dalam bentuk panjang, tanpa gulungan Tiktok yang cepat dan memaafkan, anehnya meresahkan dan secara filosofis mengerikan.

Anda hampir dapat melihat perhitungan internal terjadi: “Bagaimana cara saya mengutarakan hal ini dengan cara yang paling enak, paling tidak mengasyikkan, dan menguntungkan?” Bahkan komentar begitu saja terdengar dipijat, melembutkan terlebih dahulu, dan disesuaikan untuk daya tarik yang luas. Ini menciptakan disonansi yang aneh: para pemain yang berusaha tampak nyata, namun jelas beroperasi di ruang di mana kenyataan telah diampelas oleh bertahun -tahun loop umpan balik yang tak ada habisnya. Hasilnya bukan hanya kurangnya keaslian-ini adalah versi verisimilitude yang diproduksi berlebihan yang telah diuji beta menjadi terlupakan.

Dan hal yang paling berbahaya adalah bahwa tampaknya sangat baik pada titik ini sehingga saya tidak tahu apakah mereka bahkan sadar bahwa mereka melakukannya.

Kita hidup di era pengawasan yang konstan, baik oleh para penguasa teknologi yang telah menyusup ke setiap aspek kehidupan manusia atau risiko berakhir sebagai pengamat tiktok orang lain dan menginspirasi Hari-hari wacana berdasarkan klip 10 detik. Kognisi hipervisibilitas Orwellian ini telah mengubah cara orang ada dan berinteraksi dengan orang lain – online dan mati – tetapi “House on Eden” adalah pertama kalinya kita melihatnya berdarah ke dalam film fitur tanpa menjadi pusat dari etos film seperti film seperti itu Getaran yang sukses melepaskan “Deadstream” dan “banci.”

Industri ini selalu berada di tempat seni dan perdagangan bertabrakan, tetapi akhir -akhir ini, perdagangan telah mengantuk seni. Keputusan “kreatif” sekarang sama dengan poin data pengejaran tren apa pun yang akan menenangkan algoritma dan membuat investor tetap tenang. Studio adalah terobsesi Dengan jangkauan sosial, seolah-olah menampar lencana multi-juta pengikut pada daftar pemeran Anda adalah semacam kode cheat ajaib untuk keberhasilan box office. Tetapi angka -angka tidak berbohong: pengikut besar -besaran belum berkorelasi dengan penjualan tiket. Jika mereka melakukannya, “Thanksgiving” Eli Roth akan mendominasi box office 2023 berkat casting Addison Rae, dan “The D'Amelio Show” tidak akan datar setelah 28 episode. Kebenaran yang tidak menguntungkan adalah bahwa sebagian besar pembuat konten tidak akan sepopuler jika penggemar harus membayar untuk menontonnya.

Sementara itu, jas masih ngiler atas fantasi bahwa influencer adalah senjata rahasia Hollywood, sedemikian rupa Bakat mapan seperti Elle Fanning kehilangan peran untuk kejahatan tidak memiliki cukup pengikut Instagram. Itulah mengapa sesuatu seperti “House on Eden” terasa begitu suram, karena itu adalah jenis angsa emas setengah matang yang diimpikan oleh para eksekutif yang tidak mengerti. Ini adalah film yang dibentuk oleh orang -orang yang menghabiskan setiap jam menjahit konten untuk menyenangkan audiens mereka secara real time, dibentuk oleh ilmu manipulatif yang telah mengajarkan mereka cara meniru keakraban. Ini adalah naskah yang tidak dilahirkan oleh pendongeng, tetapi oleh petani serotonin. Bintang -bintangnya tidak dipandang sebagai aktor tetapi “sahabat” dari ponsel Anda, disangga sebagai idola yang relatable daripada artis.

Namun, penonton akan memaafkan kiasan horor yang didaur ulang, plot turunan, dan penurunan eksposisi yang menggulung mata dipajang karena mereka “sangat senang untuk mereka membuat film!” Ini bukan era baru pembuatan film yang berani – ini membinasakan endgame bagi para eksekutif yang masuk ke bisnis bukan untuk membuat film, tetapi untuk keterlibatan saya. Hasilnya adalah kemenangan mediokritas yang ditentukan sebelumnya, bertepuk tangan oleh penggemar yang salah untuk mengenali referensi untuk kualitas.