David Byrne Layers Art, Commentary, dan Joy Int A Magical Night Di Radio City Music Hall: Review + Foto
Konser David Byrne tidak seperti kebanyakan konser – ini adalah a menunjukkandalam segala hal. Artis telah menyusun merek tontonannya yang unik selama beberapa dekade, dari film konser terhebat sepanjang masa dengan berbicara kepala ' Berhenti masuk akalke tur yang berubah menjadi gol Utopia Amerika. Pada usia 73 tahun, jenius kooky membuktikan bahwa dia tidak kehilangan sentuhan dengan tur dunia terbarunya yang mendukung album barunya, Siapakah langit?
Byrne membawa pulang tur pada hari Selasa, 30 September untuk yang pertama dari dua malam di Radio City Music Hall di New York City. Mungkin tidak ada tempat yang lebih baik untuk produksi seperti itu. Untuk satu, itu utopia Konsep band mobile (saya tidak akan pernah sangat terhibur dengan harness keyboard) kembali, bersama dengan kuintet penari cadangan. Setiap lagu dikoreografikan seperti marching band yang dilakukan oleh kesalahan teater, saat para pemain menenun masuk dan keluar satu sama lain, kadang -kadang terangkat ke udara, dan bergeser ke pemblokiran dramatis.
Dapatkan tiket David Byrne di sini
Tapi yang diatur erat seperti semuanya, konduktor ini – Byrne – bukan Martha Graham. Tampaknya dia mengundang kelonggaran, sehingga Anda bisa membayangkan percakapannya dengan koreografer Steven Hoggett menjadi, “Oke, dan di sini mari kita bergoyang -goyang sedikit. Bersenang -senanglah dengan itu.” Kurangnya kekakuan memungkinkan kegembiraan berada pada saat itu untuk bergerak melalui anggota tubuh rombongan dan keluar dari hadirin. Setiap orang mendapat momen sorotan, dan memilih orang yang berbeda untuk diikuti selama lagu yang berbeda adalah bagian dari kesenangan; Byrne sendiri menyatu dengan menyenangkan di antara semua setelan biru yang bergeser (meskipun dia menonjol pada flub gerakan tarian sesekali yang dapat dimaafkan).
Video terkait
Desain panggung itu sendiri adalah keajaiban sederhana namun kompleks, terutama tiga layar terhuyung-huyung yang menutup panggung dari belakang panggung. Pajangan dari lantai ke langit-langit memindahkan adegan di seluruh: Karakter kartun kecil yang kabur mendorong kegelapan pada “Like Humans Do,” hutan yang rimbun dan pedesaan bergulir pada “melodi naif (ini pasti tempat),” dan kami diberi tampilan 3D pada masa-masa yang ditata Byrne yang ditata dengan selera tinggi di “apartemen saya adalah teman saya” dan selam paramore. Paramore. Lantai itu sendiri juga merupakan layar, gambar -gambarnya melintasi langsung ke layar samping seperti di karpet di “apartemen saya …,” ombak selama “orang -orang yang licin,” dan mungkin yang paling menarik nama di bawah setiap pemain pada “Hari Kemerdekaan.”
Lagu terakhir itu menggunakan teknologi dengan cara yang benar -benar menarik. Nama -nama itu juga ditampilkan di panel belakang besar melintasi langit berbintang, bergerak secara aktif sesuai dengan pemblokiran panggung. Pasti ada trik yang rapi untuk melakukan pelacakan itu, karena sangat jelas hidup dan tidak dipetakan sebelumnya; Siapa pun yang tertarik pada seni interaktif akan mendapatkan tendangan dari mencoba mencari tahu. Menonton di layar gantung di kedua sisi panggung menciptakan semacam efek layar hijau, di mana kelihatannya para pemain dan proyeksi tidak harus dalam bidang keberadaan yang sama, meskipun Anda jelas melihat mereka. Ini adalah kerutan lain yang surealis-atau mungkin super-real-untuk kesenian seluruh pertunjukan.
Tapi layar tidak hanya ada untuk sihir grafis. Menjelang “Like Humans Do,” kita melihat orang Italia bernyanyi dari balkon mereka selama pandemi. Latar belakang biru panas yang hadir untuk sebagian besar pengaturan “kehidupan selama masa perang” yang benar-benar fenomenal memberi jalan bagi kilatan protes anti-es dan pro-palestina. Slogan-slogan seperti “Make America Gay Again” dan Burger King-Riffing “No Kings” membawa sorak-sorai kerumunan ketika mereka ditampilkan selama nomor baru yang akan kami sebut “T-shirt” (“Lihat T-shirt saya/ melepasnya/ menari sepatu ini dari/ sampai kami jatuh”).
Meskipun ini jelas bukan jenis pertunjukan “tinggalkan politik Anda dari musik saya”, tidak ada komentar terbuka. Ini lebih interstitial, karena Byrne sering berbicara kepada penonton di antara lagu -lagu seperti dia memberikan presentasi. Kadang-kadang dia akan menjelaskan pengaturan “pembunuh psiko,” atau mengingatkan kita akan keindahan bernyanyi untuk orang asing seperti mereka yang terkunci di Italia. Sebelum “Apa alasannya?”, Dia mengenang pertama kali dia mendengar ungkapan yang baru -baru ini populer “Cinta dan Kebaikan adalah punk rock baru.” Sebelum pembuka encore “semua orang datang ke rumah saya,” ia membuat pernyataan yang menyentuh hati tentang bagaimana tidak peduli omong kosong dunia, “Orang -orang suka bersama.”
Dia meninggalkan pernyataan “anti” ke layar (atau punk “aktual” di CBGB Fest), dan pesan Byrne sebagai gantinya menekankan “pro”: pro-joy, pro-care, proatherness. Kinerja ini dibangun di atas setlist luar biasa yang menampilkan yang terbaik Siapa itu Langit? Bersamaan dengan semua hit yang Anda inginkan – “sekali seumur hidup” hidup sesuai statusnya sebagai salah satu lagu terhebat sepanjang masa, dan “Burning Down the House” adalah lebih dekat. Tapi ini bukan hanya konser – ini a menunjukkanyang melapisi seni, komentar, dan kegembiraan menjadi malam yang ajaib. Ada saat-saat yang berlimpah untuk dinikmati, keajaiban untuk direnungkan, dan mudah-mudahan perasaan untuk dibawa bersama Anda setelah tirai jatuh, menjadikannya wisata terbaru David Byrne yang tidak dapat dilewatkan. (Lihat sendiri dengan mendapatkan tiket Di Sini.)
