Layanan streaming telah membawa perubahan besar dalam hal aksesibilitas, memungkinkan penonton yang mungkin belum pernah menonton (atau dalam banyak kasus, bahkan mendengar tentang) sebuah film jika film tersebut tidak tersedia untuk menontonnya dari kenyamanan sofa mereka. Sayangnya, hal ini juga menyebabkan pasar yang terlalu jenuh di mana ratusan judul bersaing untuk mendapatkan perhatian di platform yang sama, yang berarti bahkan beberapa film terbaik yang dirilis pada tahun tertentu dibiarkan merana dalam bayang-bayang judul mengingat anggaran pemasaran yang lebih besar. Untuk mengatasi kenyataan yang menyusahkan ini, sangatlah penting bagi kita yang memiliki sedikit pengaruh untuk bersuara sekeras mungkin untuk menarik perhatian pada rilis baru yang harus dilihat dan membantu memerangi longsoran “konten” yang membuat kita kewalahan dalam memilih dan mengarahkan kita untuk menonton ulang sitkom favorit kita untuk kelima kalinya alih-alih mencari sesuatu yang segar.
Itulah sebabnya saya di sini untuk mendorong Anda untuk mencari “Hedda” karya Nia DaCosta di Prime Video, salah satu film terbaik tahun 2025 yang dirilis begitu saja di platform tersebut dengan sedikit kemeriahan pada tanggal 22 Oktober. Mayoritas orang mungkin hanya mengetahui karya DaCosta di sekuel “Candyman” dan perkembangannya. sutradara wanita kulit hitam terlaris terima kasih kepada “The Marvels”, yang sayang sekali mengingat fitur pertamanya, “Little Woods”, seperti yang ditulis Hoai-Tran Bui untuk /Film, “debut yang menakjubkan.” Setelah dua film franchise terkenal dan menjelang perjalanannya menuju “28 Years Later: The Bone Temple,” yang akan dirilis pada Januari 2026, DaCosta kembali ke awal mulanya — menulis dan menyutradarai sendiri serta memberikan materi terbaik dalam karier Tessa Thompson.
“Hedda” adalah pembaruan biseksual dan biracial dari drama Henrik Ibsen tahun 1891 “Hedda Gabler”, dan hasilnya adalah kekacauan yang memikat dengan cara terbaik.
Hedda adalah konsep ulang klasik yang dilakukan dengan benar
“Hedda” berjalan seperti mimpi demam dekadensi dan keputusasaan, menukar ruang tamu Ibsen dengan ekstravaganza abad pertengahan yang menampilkan kelebihan ala Gatsby. Semua drama yang biasanya diturunkan ke luar panggung melalui panggilan telepon kini dimasukkan ke dalam rumah mewah yang tidak mampu ditanggung Hedda, meningkatkan ketegangan cerita tentang pengurungan di rumah menjadi tontonan yang mudah berubah di mana ketegangan kelas, keanehan, dan pemberontakan berbenturan di bawah beban kehormatan pascaperang. Thompson memerankan Hedda dengan indah, kontras dengan kesempurnaan dari suaminya yang milquetoast, George (Tom Bateman), seorang akademisi yang dinikahinya demi kenyamanan, dan yang menerima bahwa dia tidak akan pernah bisa menemukan wanita lain yang secantik atau semenarik itu. Berbeda dengan Marie Antoinette, Hedda menutupi kebosanannya dengan kemewahan, mengadakan pesta besar-besaran untuk mengalihkan perhatiannya dari kenyataan bahwa dia hidup dalam kebohongan.
Semuanya muncul ketika dia mengadakan pesta besar-besaran di mana suaminya berusaha mengesankan calon pemberi kerja di sebuah universitas, yang akan memungkinkan mereka memperbaiki keuangan mereka yang semakin menipis. Namun, dia menghadapi Eileen Lovborg (Nina Hoss), saingan intelektual (dan mantan kekasih Hedda) yang sekarang bermitra dengan Thea (Imogen Poots) yang pemalu dan setia, mantan teman sekolah Hedda. Reuni ini memicu spiral emosi seperti nafsu dan kecemburuan, namun sebagian besar Hedda mempunyai misi untuk mendapatkan apa yang dia inginkan tanpa pernah benar-benar mengungkapkan keinginannya dan sama sekali tidak peduli pada siapa pun yang akan terbakar dalam proses tersebut. Itulah yang membuatnya menjadi karakter yang menarik: Hedda melahap orang lain untuk mengisi kekosongan dalam dirinya, dan ada alasan mengapa karakter ini dimainkan oleh banyak pemain hebat (Cate Blanchett, Maggie Smith, Fiona Shaw, Annette Bening, Ingrid Bergman, Isabelle Huppert, dan Diana Rigg, misalnya), tetapi konsep ulang DaCosta memberikan jalan baru untuk mengatasi kompleksitasnya.
Hedda diperuntukkan bagi mereka yang ingin membakar semuanya
Sementara Thompson adalah tour de force di tengah-tengah film, DaCosta membentuk pemerannya dengan keanggunan seorang pembuat film yang sedang melukis. Eileen karya Nina Hoss tampil sebagai mantan kekasih yang awalnya dibayangkan Ibsen sebagai laki-laki, namun pergeseran dalam presentasi gender memungkinkan eksplorasi yang lebih dalam dan bijaksana mengenai posisi perempuan yang menolak memenuhi ekspektasi gender tradisional dalam perilaku atau keinginan dalam masyarakat patriarki. Eileen, yang marah karena tekanan institusi patriarki, berusaha keras untuk mendapatkan pengakuan. Sebaliknya, sebagai perempuan kulit hitam, Hedda menghadapi pertentangan yang tidak akan pernah dihadapi Eileen, dan film tersebut tidak memiliki masalah dalam mengidentifikasi bahwa di abad baru ini, kemajuan telah berbalut modernitas, namun lensa DaCosta membakar ilusi bahwa segala sesuatunya “lebih baik”.
Lebih baik untuk yang?
Meskipun film ini berlatar tahun 1950-an, DaCosta membuat film di Flintham Hall Manor di kehidupan nyata, mengingatkan penonton bahwa, seperti materi sumbernya, institusi yang mengurung kita telah ada lebih lama daripada kita yang menontonnya. Dengan mengambil karya teater klasik yang dicintai dan menjalin refleksi tentang identitas, ras, dan hak istimewa ke dalam drama sebagai pusat pesta, “Hedda” memperluas cakupan cerita aslinya dan memberikan makna baru pada baris tersebut, “Ini adalah pelepasan untuk mengetahui bahwa terlepas dari segalanya, tindakan keberanian yang direncanakan masih mungkin dilakukan.”
