MTV Seperti Dulu Secara Resmi Mati – Dan Budaya Pop Menjadi Lebih Buruk Karenanya

Pada tanggal 1 Agustus 1981, stasiun televisi kabel baru yang menamakan dirinya MTV (yang merupakan singkatan dari Music TeleVision) memulai debutnya, memutar video musik pertamanya: “Video Killed the Radio Star” dari The Buggles. Pilihan lagu yang kurang ajar terbukti benar-benar bersifat ramalan, begitu pula animasi network ID yang menggambarkan seorang astronot yang menancapkan bendera MTV di bulan. Selama 20 tahun berikutnya, saluran ini mendominasi budaya pop dan sangat mempengaruhi industri musik. Konsep MTV terasa unik pada saat itu, namun jika dipikir-pikir, tampak wajar saja. Ini menghindari pertunjukan live yang telah dilakukan para musisi sebagai bagian dari variety show sejak masa Ed Sullivan dan sebagai gantinya memutar lagu-lagu album rekaman studio dari para artis bersama dengan pengiring visual. Eksekutif di balik jaringan tersebut, Robert W. Pittman, telah menguji format tersebut pada akhir tahun 1970-an dengan acara lokal NYC bertajuk “Album Tracks”, seperti yang dilakukan mantan anggota Monkees Michael Nesmith dengan serial yang diberi nama “PopClips” (yang hanya berlangsung satu musim pada tahun 1980).

Namun, MTV akhirnya melampaui gagasan sederhana untuk melayani kaum muda, dengan mengubah radio menjadi televisi. Ini menjadi tempat berkembang biak kreatif bagi segala hal mulai dari musisi baru dan mapan hingga pembuat film pendatang baru, dan bahkan memelopori beberapa tren TV sendiri. 44 tahun kemudian, MTV menutup semua saluran video musiknya di seluruh Eropa, hanya menyisakan saluran unggulan yang mengudara (menurut BBC). Saluran utama hampir tidak memutar video selama ini, karena sudah lama meninggalkannya dan memilih reality show. Mengingat hal yang sama juga terjadi pada saluran tersebut di dalam negeri, dapat dikatakan bahwa MTV, seperti dulu, secara resmi telah mati… dan tidak ada keraguan bahwa budaya pop akan mengalami kerugian yang lebih buruk.

Yang pasti, MTV punya banyak masalah. Hal ini membantu kelahiran televisi realitas dengan “The Real World”, memperkuat stereotip buruk dengan “16 and Pregnant”, dan memiliki banyak masalah dengan sensor dan diskriminasi karena kelalaian. Bahkan ketika saluran tersebut berpura-pura menjadi egaliter (lihat: kepalsuan budaya yaitu “Total Request Live”), saluran tersebut sebenarnya hanya melayani status quo. Namun, dalam kondisi terbaiknya, saluran tersebut berhasil menjadi sangat beragam dan inventif, jika tidak ada alasan yang lebih baik daripada jendela siaran 24 jam yang menuntut program yang konstan. Penting untuk diketahui bahwa inovasi utama stasiun ini, yaitu video musik, bukanlah prestasi kecil. Apa yang saat ini kita anggap remeh sebagai praktik standar sebagian besar disebabkan oleh MTV yang mengubah video musik menjadi sebuah institusi, dan hal ini memungkinkannya menjadi bagian penting dari ekosistem artistik.

Dalam hal mendiversifikasi dan memperluas pengetahuan artistik Anda, tidak pernah ada layanan terpadu, namun saluran seperti MTV (sekali lagi, pada puncaknya) memberikan titik awal yang baik. Selain memperkenalkan artis-artis yang mungkin belum pernah mereka dengar, stasiun ini juga mengizinkan nama-nama terkenal seperti Michael Jackson, Madonna, dan Aneh Al Yankovic bereksperimen dengan format tersebut dan citra mereka sendiri. Visibilitas video musik sebagai media juga menarik para pembuat film ternama dan talenta menjanjikan di belakang kamera. Selain orang-orang seperti Ridley Scott, William Friedkin, dan Paul Thomas Anderson yang menyutradarai video musik, media ini meluncurkan karier sutradara besar seperti Spike Jonze, David Fincher, Michel Gondry, Russell Mulcahy, dan keluarga Daniel. Meskipun video musik masih menjadi cara bagi artis pendatang baru untuk bereksperimen dan mendapatkan karya, visibilitasnya yang relatif kecil membuat video musik tidak lagi menjadi cara yang tepat untuk melakukan terobosan.

Di permukaan, rasanya aneh untuk meratapi meninggalnya MTV, mengingat seluruh dunia video musik, lama dan baru, ada di ujung jari kita. Ini adalah berkah dalam arti umum. (Ambil kursi belakang, Carson Daly; sekarang saya dapat memutar video Pulp itu kapan pun saya mau!) Namun, tidak adanya kurasi dan terkikisnya keahlian mengganggu setiap aspek seni saat ini. Algoritma hanya memberikan kita hal-hal yang berhubungan dengan apa yang sudah kita tonton atau dengar. Unsur penemuan kini hampir hilang. Jalur radio dan televisi yang lama juga telah terputus karena kendalinya oleh kepentingan korporasi, sementara algoritme di YouTube, Spotify, dan yang lainnya hanya membuat Anda tetap berada dalam gelembung yang sama. Pilihan adalah hal yang sangat kuat, namun setiap orang mempunyai batasnya masing-masing, dan memiliki kendali penuh atas asupan Anda dapat membuat Anda tidak tahu apa-apa.

Hal ini telah menimbulkan kerusakan besar pada industri musik, yang sebelumnya berkembang pesat dalam hal eksposur dan ketersediaan. Jangankan sorotan yang diberikan MTV pada animasi (dengan “Liquid Television” dan “Beavis & Butthead” menjadi karya yang menentukan di media itu); Kini, para musisi biasa harus berjuang agar bisa didengar dan dilihat, dengan media sosial sebagai pilihan terakhir mereka. Tentu saja, Anda dapat merilis album sendiri di Apple Music atau mengunggah video ke YouTube, tetapi adakah yang tahu album itu ada di sana? Para penguasa telah memutuskan bahwa mereka dapat menghasilkan miliaran dolar dengan melebih-lebihkan harga tiket konser dan menjual 12 edisi terbatas yang berbeda dari album megabintang yang sama. Bagi kita yang menonton televisi musik untuk melihat dan mendengar sesuatu yang baru, cukup membuat Anda menangis, “Saya ingin MTV saya!” Mungkin suatu hari nanti, di kedalaman ruang angkasa, Manusia Bulan itu akan mendengarkan kita.