Setiap Episode Star Wars: Visions Musim 3, Berperingkat

Hati-hati Pembaca: Artikel ini berisi spoiler untuk “Star Wars: Visions” musim 3.

“Star Wars: Visions” merilis musim ketiganya hari ini, kembali ke akar musim pertamanya di Jepang. Ini merupakan eksperimen non-kanon yang menarik bagi Lucasfilm, karena mereka telah mendanai film pendek animasi eksperimental dari studio animasi terkemuka di Jepang (atau, dalam kasus musim 2, di seluruh dunia) untuk sekadar bermain-main dengan “Star Wars.” Ini memberi kita cerita “Star Wars” yang luar biasa. Musim ketiga sangat memalukan, dan sulit untuk menentukan peringkat sembilan episode musim ini dalam urutan kualitas apa pun. Semuanya luar biasa. Tapi kami akan memesannya.

Namun, saya ingin mengatakan bahwa musim ini luar biasa. Tidak ada episode yang buruk dalam kelompok itu, dan setiap episode berjalan dengan baik. Rasanya seolah-olah semua studio Jepang melihat apa yang dicapai semua orang setelah musim pertama dirilis dan menyadari apa yang bisa mereka lakukan, dan kemudian masing-masing dari mereka meningkatkan permainan mereka secara signifikan.

Kami telah meluangkan waktu untuk mengurutkan episode-episode tersebut ke yang terbaik, meskipun tugas itu sulit. Kami akan membahas beberapa spoiler, jadi jika Anda belum menonton acaranya, Anda mungkin ingin menontonnya terlebih dahulu. Siap atau tidak, ini dia:

Diproduksi oleh Polygon Pictures dan disutradarai oleh Tadahiro Yoshihira. Episode kedelapan musim 3 mengambil langkah pertama menuju episode yang lebih metafisik. Ini bercerita tentang Padawan muda dan tuannya yang melawan Sith. Padawan terjatuh dari tebing dan melakukan perjalanan melalui dirinya sendiri, sangat mengingatkan kita pada Perjalanan Ahsoka ke dalam pikirannya saat dia berada di lautan Seatos di “Ahsoka” atau kegagalan Luke Skywalker di gua Dagobah dalam “Star Wars: The Empire Strikes Back.” Ini adalah perjalanan eksistensial dimana Padawan harus mengalahkan kejahatan dalam dirinya. Dia bergumul dengan amarah dan emosi dalam perjalanannya, dan itu terasa sangat manusiawi. Ini dalam dan layak untuk ditonton ulang, dan juga fitur-fiturnya Alumni “Star Trek” George Takei saat kembali ke “Star Wars” sebagai makhluk katak berpendar yang mengisi peran yang sangat mirip Yoda. Itu berakhir dengan nada ambiguitas yang penuh harapan, tetapi kita masih bertanya-tanya apakah dia berhasil.

Diproduksi oleh Kinema Citrus dan disutradarai oleh Hitoshi Haga, “The Lost Ones” berlatarkan sebuah planet yang dihancurkan oleh penambangan strip Kekaisaran, dengan para penyintas diselamatkan oleh Jedi yang lewat. Diserang oleh Kekaisaran, Jedi menemukan tuan lama mereka, yang telah beralih ke sisi gelap. Sebagian besar episodenya membahas trauma karena harus menghadapi seorang mentor yang ternyata jahat dengan cara yang tidak Anda duga. Apa yang kamu ambil dari orang yang membimbingmu yang ternyata jahat? Ini adalah hal yang menarik yang semakin banyak dihadapi orang-orang akhir-akhir ini ketika mereka memandang orang-orang yang berpengaruh bagi mereka di masa mudanya dan mendapati mereka adalah orang-orang sampah yang bersedia menyakiti orang lain. Semacam teka-teki “Harry Potter”.. Ini menggambarkan karakter yang tetap setia pada diri mereka sendiri dan kebaikan yang ditunjukkan oleh guru bermasalah dan membuang retorika berbahaya mereka, yang pada akhirnya mengalahkan mereka. Semuanya dalam bungkus “Star Wars” yang keren. Dan apakah saya menyebutkan bahwa ada referensi “Kembali ke Masa Depan” yang sepenuhnya non-sequitur?

Diproduksi oleh Wit Studio dan disutradarai oleh Junichi Yamamoto, episode ini terasa paling modern dari segi animasi dan penceritaan anime. “The Bounty Hunters” berkisah tentang seorang pemburu hadiah dan droidnya yang merupakan setengah droid medis dan setengah droid pembunuh. Dia melakukan kesalahan dalam situasi di mana sebuah perusahaan besar mempekerjakannya untuk mendatangkan orang-orang yang tidak puas. Namun, karena ini adalah “Star Wars”, segala sesuatunya tidak selalu seperti yang terlihat, dan anak-anak yatim piatu yang diadopsi oleh perusahaan tersebut sebenarnya adalah budak, dan mereka yang tidak puas adalah pejuang kemerdekaan. Ada persilangan ganda dan tiga kali lipat, dan pemilik perusahaan mendapati dirinya bertarung di dalam droid perusak raksasa ketika semua orang berbalik melawannya. Penuh aksi dan petualangan dengan beberapa animasi yang luar biasa, ini adalah episode yang bagus dengan kesedihan yang kuat, tetapi bagi saya ini berakhir di tengah-tengah paket.

Tampaknya mengambil petunjuk dari “The Hidden Fortress”, film ini, diproduksi oleh Trigger dan disutradarai oleh Masahiko Otsuka, menceritakan kisah seorang penyelundup yang mendapati dirinya disewa oleh seorang pangeran tersembunyi yang sedang melarikan diri bersama pelindung rahasia setia Jedi General yang membutuhkan tumpangan dari planet ini. Tapi pertama-tama, mereka harus keluar dari wilayah Kekaisaran yang padat penduduknya untuk mencari mereka secara spesifik. Penuh petualangan, musik yang bagus, dan Jedi yang disuarakan oleh Judith Light, ini adalah serial pertunjukan siang hari Sabtu yang menghibur. Dihadirkan di tengah-tengah aksi, ia memiliki semua cita rasa dan cita rasa “Star Wars” dalam paket yang ketat dan ekonomis.

Jika ada satu kata untuk mendeskripsikan episode ini, saya akan menggunakan “menggemaskan”. Namun, ada sesuatu yang secara inheren bersifat “Star Wars”. Saat membuat “Return of the Jedi”, salah satu mantra yang diulangi George Lucas di lokasi syuting dan di berbagai departemen adalah “Berani menjadi manis”. Angsuran ini, diproduksi oleh Project Studio Q dan disutradarai oleh Hiroyasu Kobayashi, memiliki banyak hal. Ini tentang seorang putri, seperti Leia Organa, yang peradabannya telah dihancurkan dan mengabdikan dirinya untuk tujuan tersebut. Dia menempatkan dirinya dalam bahaya untuk menyelamatkan bayi Gigoran yang paling menggemaskan bernama Woopas, yang telah menjadi korban tirani Kekaisaran, dan mengungkap rencana Kekaisaran untuk melucuti planet milikku. Dengan droidnya yang berubah menjadi situasi pribadi seperti sayap X, dia sendirian menyelamatkan planet ini. Ini sangat menyenangkan, dan tidak ada yang lebih lucu dari ini.

Episode “Black” diproduseri oleh David Production dan disutradarai oleh Shinya Ohira. Jika Anda memasukkan beberapa animasi gambar tangan yang luar biasa ke dalam blender dengan inspirasi dari “Liquid Television” MTV, “Fantasia” Disney, dan film pendek Dewan Film Kanada “21-87” yang menginspirasi “Star Wars” dan mempersingkat “Star Wars Visions”, Anda mungkin akan semakin memahami apa itu “Hitam”. Rasanya seperti saat-saat terakhir Stormtrooper dengan kehidupannya terpancar di depan mata mereka saat kita menelusuri gambar-gambar dari galaksi yang jauh, jauh sekali, sebagian penuh keindahan dan ketenangan, sebagian lagi penuh dengan kebrutalan perang. Ini tidak seperti apa pun yang telah diproduksi oleh “Visions” sejauh ini, tetapi ini sangat luar biasa dan eksperimental, saya ingin memproduksi lebih banyak produk seperti ini juga. Ini benar-benar sebuah karya seni dan tidak akan terasa asing jika diputar di layar LCD di galeri seni modern, namun juga tidak terasa asing di serial ini atau di lingkungan “Star Wars”. Rasanya sangat pas dan menjadikannya tambahan yang sangat disambut baik di seri ini.

Episode ini, diproduksi oleh Kamikaze Douga (dan ANIMA) dan disutradarai oleh Takanobu Mizuno, di tangan studio atau kelompok seniman yang lebih kecil, bisa jadi tidak lebih dari campuran scotch referensi Kurosawa dan “Star Wars” yang direkam bersama dalam satu paket yang sangat indah. Namun “The Duel: Payback” membalikkan begitu banyak hal yang kita harapkan dari keduanya dan mengemasnya kembali dengan cara yang menarik. Sebagai sekuel dari salah satu celana pendek terbaik dari musim pertama, kita memiliki kembalinya Ronin, seorang Sith yang memburu mantan Sith dan mengumpulkan kristal kyber mereka. Namun hal itu teralihkan dalam petualangan ini, ketika mereka diserang oleh Tentara Salib dan Grand Master, seorang Jedi yang lebih merupakan mesin daripada manusia — mirip dengan Darth Vader versi alam semesta ini. Kami juga memiliki Ewok yang hidup di salju dan bertarung di air, membantu Sith, dan beberapa adegan pertarungan paling rumit dan indah dalam serial ini. Itu membalikkan keadaan, seperti AT-AT, dan merupakan salah satu episode yang harus ditonton di musim baru.

Jika ada episode “Visions” di musim ketiganya yang mencerminkan suasana kartun klasik Sabtu pagi, inilah yang satu ini. Diproduksi oleh Kinema Citrus dan disutradarai oleh Masaki Tachibana, “Yuko's Treasure” menceritakan tentang seekor droid beruang raksasa dengan microwave di perutnya bernama Billy, yang merupakan wali dari seorang anak yatim piatu bernama Yuko. Bertempat di lingkungan akrab Mos Eisley di Tatooine, film pendek ini mewujudkan kelucuan “Looney Tunes” seperti halnya inti dan kesedihan film Pixar dan memadukannya dalam keseimbangan yang begitu indah. Ia memiliki inti yang luar biasa “Star Wars” juga; Sola, anak yatim piatu yang sedikit lebih tua di tengah cerita, sedang kurang beruntung dan tidak ada droid yang menjaganya. Dia bekerja untuk bajak laut bernama Fox Ear (disuarakan dalam versi bahasa Inggris oleh Steve Buscemi), dan dia akhirnya menjual Billy dan Yuko. Ternyata, dia memiliki hati emas yang tidak dia sadari dan menyerang para bajak laut untuk membantu anak yatim piatu dan droid beruang, dan dapat bergabung dengan keluarga kecil mereka dalam momen yang sangat mengharukan.

Diproduksi oleh Production IG dan disutradarai oleh Naoyoshi Shiotani, “The Ninth Jedi: Child of Hope,” adalah sekuel dari salah satu episode favorit saya dari musim pertama, dan satu-satunya episode yang diumumkan sebagai kelanjutan dari seri baru spin-off format panjang “Visions”. Ini tentang putri seorang sabersmith muda yang bergabung dengan sekelompok Jedi yang melarikan diri dari Sith. Ayahnya diculik, jadi dia berusaha menemukannya, tapi pencariannya terus berlanjut. Dalam petualangan terbarunya, dia terpisah dari kelompoknya di stasiun luar angkasa yang ditinggalkan. Itu adalah episode yang paling emosional dan membuat saya menangis — faktanya, itu adalah satu-satunya episode yang memberikan pukulan emosional yang cukup bagi saya untuk melakukan itu. Dianimasikan dengan indah dan berakhir dengan cliffhanger yang memikat, sayang sekali jika tidak dilanjutkan. Namun, karakter yang menonjol adalah droid Teto — perannya sempurna dan kemampuannya untuk mengeluarkan emosi melalui animasinya luar biasa. Dalam versi bahasa Inggrisnya, Teto sebenarnya juga diperankan oleh Freddie Highmore, yang memberikan kedalaman jiwa pada perannya yang sangat menambah. Bagi saya, episode ini berada di puncak karena emosinya, merangkum arti “Star Wars” melalui tema pengorbanan dan kepedulian, dan penceritaan yang hebat. Ini adalah tanda air yang tinggi.

“Star Wars: Visions” musim 3 tersedia untuk streaming di Disney+.